Charles Hardin Holley, mejor conocido en la paleozoico inicio del ascendente Rock'N'Roll del segundo lustro del Siglo XX como Buddy Holly, nació el 07 de Septiembre de 1936 en el poblado de Lubbock, Texas, E.U.A.
Hasta la fecha, resulta increíble que un joven flacucho -vestido siempre como aplicadísmo colegial incapaz de matar siquiera una mosca- de tímida apariencia refugiado tras unas enormes gafas de grueso armazón plástico haya sido, en efecto, el primer revolucionario del Rock'N'Roll recién nacido en Norteamérica.
Sorprende que un joven ignoto texano tímido sobresaliera en una convulsión musical sin precedentes que se diversificaba demasiado pronto, pues muchas de las propuestas morían el mismo día que eran escuchadas en la radio debido a la acérrima competencia.
Y si a ello le agregamos que una imagen salvajemente juvenil del intérprete proyectada en la televisión definía inmediatamente el éxito comercial del debutante radiofónico, definitivamente Buddy Holly parecía destinado a tener una fama regional de 15 minutos y nada más.
Sin embargo, Holly no sólo fue exitoso en aquellos días pioneros del Rock'N'Roll pese a su apariencia de aburrido chico obediente: además de su carismática sonrisa, Buddy realmente tenía un talento genuinamente revolucionario tanto como cantautor de sus obras como en la reinterpretación de las canciones de sus colegas. | |  |
En efecto,
Buddy Holly no sólo fue el primer intérprete del Rock que creaba sus propias canciones (y que lo independizaba de los letristas de los emporios discográficos): reveló, sin proponérselo, las bases melódicas y rítmicas de un trascendental concepto
Pop.
Éstas bases musicales permiteron crear, desde entonces, canciones populares
clásicas que siguen siendo del gusto juvenil, generación tras generación.
Fue tan revolucionaria e innovadora la métrica rítmica y la resistente consistencia pegajosa de las melodías de
Buddy Holly que las británicas duplas geniales de
Lennon/McCartney de
The Beatles y
Jagger/Richards de
The Rolling Stones no hubieran logrado su revolucionario éxito inicial a nivel mundial sino hubieran tenido de obligada guía referencial como producto musical conciso y concreto precisamente las composiciones emblemáticas del reservado joven de grandes gafas texano.
Canciones de Buddy como "
That'll Be the Day", "
Words of Love" y "
Not Fade Away" les abrieron, en un inicio, las puertas a los pubs y cantinas de mala muerte tanto a
The Beatles y
The Rolling Stones y, posteriormente, sirvieron de puerta de enlace con las juventudes norteamericanas cuando empezaban a forjarse como jóvenes leyendas vivientes del Rock.
Charles Hardin Holley nació en una familia bastante conservadora en el que al menos un pariente en todo el árbol genealógico había ejercido un gran interés por la música.
Así que, para los Hardin/Holley, era tradición que los descendientes aprendieran a interpretar algún instrumento: de aquella generación, Charlie manifestó -desde temprana edad- un fino oído por la música, aprendiendo rápidamente a tocar el violín, el piano y la guitarra.
En el otoño de 1949, Charlie conoció a
Bob Montgomery en el
Instituto Hutchinson, jr., y con él formó, poco después, el dúo
Buddy & Bob.
Cambió su nombre a Buddy debido a que en la región había demasiados muchachos llamados Charles y, posteriormente, cambió su apellido de Holley a Holly debido a la constante falta ortográfica de los locatarios de festivales musicales de la región al anunciar su nombre en las pancartas promocionales.
Al principio, la dupla
Buddy & Bob se interesó más en la naciente música
Country de aquellos años pero, tras ver con su propios ojos en 1955 una actuación del entonces desconocido
Elvis Presley, decidieron adentrarse a la novedosa variante de
Rhythm & Blues al que los muchachos de piel blanca la apodaban
Rock'N'Roll.
Buddy tenía un oído muy fino y práctico y, rápidamente, decifró las esencias rítmicas que hacían del
Rock'N'Roll un éxito nacional, detectando el equilibrio musical del
Rhythm & Blues afroamericano con el
Country tan gustado por el caucásico de las regiones rurales sureñas.
En cuanto Buddy aprendió de la alquimia musical del
Rock'N'Roll revolucionado por el inicial
Elvis Presley, la dupla audicionaron con el desconocido sello discográfico que promocionaba a Elvis (la hora legendaria
Sun Records) y a algunos nuevos talentos: Buddy no pudo grabar disco alguno en Memphis debido a que la agenda de aquellos estudios de
Sam Phillips estaba saturada pero, pocos meses después,
Buddy & Bob, actuaron tanto como teloneros del propio Presley como de
Bill Haley & the Comets, sin llamar mucho la atención.
Pese a todo, algunas de éstas actuaciones teloneras llamó la atención de algunos cazatalentos de una de las filiales de la
Decca Records en E.U.A., la que le ofreció a Buddy firmar un atractivo contrato para grabar en solitario en los modernos estudios en Nashville: grabó algunos temas y la canción "
Blue Days, Black Nights" (Enero de 1956) fue su primer sencillo oficial; la composición recibió algunos comentarios elogiosos de la crítica regional, pero las ventas no fueron exitosas.
Además, la filial de la Decca apenas y le permitió a Buddy graba composiciones suyas, por lo que se sintió sumamente limitado.
Sumamente decepcionado, Buddy regresó a su pueblo natal para, tras meses de introversión, reintentar una nueva incursión en el recién nacido mercado musical del
Rock'N'Roll que, para finales de 1956, ya se había vuelto en un inusual fenómeno socio-cultural en el mundo occidental, apareciendo una infinita cantidad de grupos musicales con propuestas musicales muy novedosas, pero siendo muy pocas de ellas realmente exitosas y viables.
Pero la reinvención de
Buddy Holly no sólo le permitió sobresalir que aquella efervescensia musical pionera del Rock: los hecho por Buddy realmente revolucionó el nuevo género para siempre.
